Иконостас Троицкого собора  И. А. Галицкая

 

Псковский Троицкий собор мало изучен. Мы не знаем даже, когда и кем он был построен. Неизвестно имя заказчика строительства и автора проекта. Возможно, в этой роли выступил первый псковский митрополит, по приказанию которого был разобран обветшавший храм XIV века. Владыка Маркелл занимал Псковскую кафедру девять лет. Его мирское имя и фамилия неизвестны. До пострижения в монашество он много лет служил переводчиком в Посольском приказе и владел греческим, латинским, немецким, польским, турецким языками. Дата пострижения Маркелла неизвестна. Его опыт государственной деятельности был учтен, он был сразу рукоположен во иеромонаха и несколько лет был судьей на патриаршем дворе. В 1679 году он стал архимандритом известного Свенского Успенского монастыря в Брянске. 21 марта 1681 года был хиротонисан во архиепископа Суздальского и Юрьевского, а уже 6 сентября 1681 года был переведен митрополитом в Псков. 8 сентября 1690 года митрополит Маркелл был перемещен на Казанскую кафедру. Он скончался 21 августа 1698 года и был похоронен в казанском Благовещенском соборе, его могила не сохранилась.
 
Троицкий собор
Продолжателем дела строительства главного Псковского храма был митрополит Иларион. В 1680-1687 годах Иларион был архимандритом Соловецким, после Соловков - архимандритом Спасо-Ярославского монастыря, а в 1691-98 годах занимал кафедру митрополита Псковского и Изборского. Будучи в Пскове, он приказывал списывать для соловецкой библиотеки книги, в частности, житие св. благоверного князя Всеволода-Гавриила. По назначении митрополитом Псковским и Изборским Иларион до самой смерти в 1698 году занимался продолжением строительства Троицкого собора. Закончено строительство Троицкого собора уже при митрополите Иосифе из рода Римских-Корсаковых. В его правление, вероятно, и создан его иконостас.
Троицкий собор
Внутреннее убранство Троицкого храма складывалось на протяжении XVII-XX столетий и продолжает изменяться. Архитектор сумел создать простой  строгий интерьер, с выраженным стремлением вверх. Благодаря двум ярусам окон храм хорошо освещен. Это поддерживается белыми стенами, которые никогда не были расписаны. С началом Северной войны Псков превращается в штаб-квартиру и место формирования русских войск, действующих в Прибалтике, которые через Псков снабжаются провиантом и получают пополнение. В Пскове ведутся масштабные земляные работы по сооружению бастионов. В основании земляных укреплений оказываются даже церковные строения, большинство храмов закрыто. В этих условиях украшение собора фресковыми росписями могло быть не столь актуальным. Самым важным элементом декора интерьера в храме становится иконостас. Его иконы и резьба на фоне хорошо освещенных беленых стен – главный цветовой и декоративный акцент.
Иконостас Троицкого собора
Иконостас Троицкого собора
Строгая и логичная структура древнего иконостаса изменяется в середине XVII века. Меняются местами деисусный и праздничный ряды, как это сделано и в нашем памятнике. Так в это время было принято строить иконостас в греческой церкви. Кроме того, и внутри деисусного чина происходят перемены: патриарх Никон любил апостольский деисус, где вместо святых различных чинов (апостолов, святителей, воинов, мучеников и т.д.), кроме Богородицы и Христа, Иоанна Предтечи, архангелов, изображаются только апостолы. Центральной иконой в этом ряду взамен Спаса в силах становится Предста Царица. Венчает иконостас теперь страстной чин, который располагается над пророками и праотцами, а над ним помещают Распятие с предстоящими, как это было принято в 1667 г. на московском соборе, который предписал по образцу древних византийских храмов установку креста с Распятием в завершении иконостасов. Есть свидетельство о том, что нижний ярус иконостаса сделан был в виде цоколя, в котором помещены изображения древних мудрецов со свитками в руках. На свитках написаны изречения, относящиеся к явлению в мир Мессии.
Иконостас Троицкого собора 
Иконостас Троицкого храма обильно украшен резьбой, которая занимает полноправное место рядом с иконописью в художественном облике всего комплекса. Искусство подобной резьбы пришло в Россию в середине XVII века вместе с белорусскими мастерами-резчиками, которых привлек для украшения Иверского монастыря и Воскресенского храма Нового Иерусалима патриарх Никон. Вскоре «белорусская резь» стала популярной в Москве. Резьба помогала украсить храмы с невиданной доселе пышностью и вполне соответствовала ведущему стилю эпохи – барокко. Основное отличие «белорусской рези» от плоской резьбы, которая встречалась ранее в декоре русских иконостасов в том, что резьба была сквозной и объемной, фактически скульптурной, что требовало особых инструментов для исполнения. С белорусскими мастерами в русское искусство пришли популярные в Европе орнаменты, порожденные Ренессансом и барокко. Это растительные мотивы с богато разработанной символикой. 
Троицкий собор 
Конструктивно иконостас Троицкого собора очень прост. Это рама с четко выделенной прямоугольной сеткой вертикалей (колонн, консолей) и горизонталей (карнизов), что создает впечатление стоечно-балочной конструкции. Размерами выделены центральные иконы, ширина которых соответствует проему Царских врат. Они имеют полукруглые завершения, повторяющие архивольт Царских врат и являются осью симметрии, поддерживающей общее устремление вверх. Ряды икон отличаются завершениями: овальными, прямоугольными, трапециевидными. Меньшие размеры, традиционно, имеют иконы праздничного ряда. Резьба, наложенная на простую конструкцию иконостаса, развивает его в пространстве, создает движение, игру светотени, характерную для искусства барокко. Наибольшей пышностью резьбы и обилием позолоченных деталей отличается центральная часть иконостаса, прежде всего Царские врата, и два нижних яруса. Основные мотивы резьбы связаны символически с образами Христа и Богоматери. Это крупные виноградные гроздья и листья, плоды смоковницы, цветы шиповника, бусины. Иконостас был поправлен и перезолочен в 1759 году Печерским монахом Иасоном, поэтому мы не можем сказать о том, как выглядела первоначальная позолота, как она распределялась, какими материалами пользовались мастера.
Иконостас Троицкого собора
Иконы Троицкого собора, особенно местного чина, отличаются обилием золота. Художники отказываются от золотого ирреального фона икон в пользу голубого, передающего световоздушное пространство, но обильно уснащают золотом одежды. Имитируются при помощи золота пышные «аксамитовые» золототканые материи в одеяниях Богородицы, золото появляется даже в изображении пророка–аскета Иоанна Предтечи в композиции «Предста царица».
иконостас Троицкого собора
То новое, что внес XVII век в построение художественной формы, явственнее всего проявилось в построении пространства, где нет уже традиционной для древнерусского искусства обратной перспективы, которая постепенно уступает место линейным построениям Нового времени, где точка схода перспективных линий переносится за живописную плоскость на иллюзорный горизонт. В «Вознесении» персонажи располагаются на переднем, среднем и заднем планах, причем величина фигур уменьшается с удалением их от переднего плана. В иконе «Бичевание Христа» мы видим профильные изображения и даже фигуры, поставленные спиной к переднему плану. В «Успении Богородицы» ложе ее расположено по диагонали, что сразу же создает глубину пространства.
Иконостас Троицкого собора
Изменилось, по сравнению с традиционными русскими иконами, и колористическое решение. Христос в иконе справа от Царских врат представлен в сиренево-розовомхитоне и зеленом гиматии (вместо синего и пурпура). Также вопреки традиции Богородица на иконе слева от Царских врат изображена в сиреневом мафории и темной сине-зеленой ризе, богато украшенной золотым цветочным узором. Младенец Христос у нее на коленях одет в ярко-красный плащ – гиматий и сине-зеленый хитон немного темнее ризы Богородицы. 
Иконостас Троицкого собора 
В русской иконописи второй половины XVII века значительно увеличивается число икон, где Христос и Богоматерь изображаются с атрибутами царственности: в венцах или коронах со скипетром, державой. Эта черта ярко прослеживается и в оформлении Троицкого собора. Золоченые троны на этих иконах заменяют собой довольно скромные седалища русской иконописи XVI века.   Они изображены с необыкновенной пышностью: украшены волютами, резными балясинами, листьями аканта и гирляндами цветов и плодов. Венчаются троны карнизами с золотыми шарами, а под карнизами слева и справа изображаются силы небесные в образе младенческих головок с крылышками под подбородком, хорошо знакомыми нам по западноевропейскому искусству. При этом конструкция трона совершенно не просматривается. Она и не занимает художника. Его задача создать поражающее нас роскошное барочное сооружение.
     
Недавно в «Словаре русских художников»   были опубликованы имена создателей иконостаса Троицкого собора – иконописцев Оружейной палаты. В состав артели, работавшей в Троицком соборе Пскова, входили выходцы из разных городов Руси.   Главой работ был художник Федор Васильев. Он занимался организацией выполнения заказов, привлечением исполнителей и распределением обязанностей в ходе выполнения работ.   В 1702 году 31 октября – 5 декабря живописец Оружейной палаты Федор Васильев нанимает золотарей Оружейной палаты на золочение иконостасов Троицкого собора и других неназванных церквей в городе Пскове. Договоры составлялись на год. Вот пример одного из таких договоров: «1702 г. Ноября в 23 день Оружейной палаты кормовой золотарь Иван Михайлов сын Щалыгин дал запись Оружейной палаты живописцу Федору Васильеву в том, быть ему, Ивану, у подрядного дела у иконостаса во Пскове и золотить без лености ево, Федоровым золотом и всякими припасы, как начнут золотить, с того числа впредь год.
 
А рядил дватцать четыре рубли, наперед взял шесть рублев. Пить и ясть и подводы ево».     С 12 апреля по 24 мая 1703 года Федор Васильев нанимает 13 иконописцев « … писать св. иконы во Пскове в соборной церкви». В соответствии с существующей практикой наняты были мастера из разных городов: Петр Никитин из Юрьева-Польского, костромичи Андрей Злобин и Степан Тимофеев, Дементий Ларионов – иконописец митрополита Сарского и Подонского Илариона, Иван Баженов - из Углича, Данило Буралевский - из Ростова. Самый информативный из договоров составлен костромскими иконописцами «Андреем Петровым сыном Злобиным и Степаном Тимофеевым, которые подрядились у Посольского приказу живописца Федора Онисева «написать во Пскове в соборной церкве два пояса праздников, двенатцать икон, да семь икон Страстей самым добрым мастерством в нынешнем году. А подводы и харч всякой, и краски – все ево, Федорова. А рядили за ту работу сто рублев денег». Текст этот договора рассеивает сомнения в том, что иконостас Троицкого собора создавался в два этапа, что было связано со слабой изученностью истории создания его интерьера. В единственном договоре, подписанном 13 апреля 1703 года   Козьмой Григорьевым с товарищи указывается дата окончания работ – «… а зделать на срок на Сырную неделю 1704 году». Глава артели Федор Васильев учился у Ивана Безмина, одного из известнейших мастеров своего времени вместе с Михаилом Чоглоковым – в будущем – известным архитектором. В 1693 году Васильев фигурирует в документах Оружейной палаты в качестве иконописца и даже имеет ученика. В 1705 году Петр I посылает живописца Ф. Васильева на строительство Петербурга с тем, чтобы он занимался там строительными работами. Ф. Васильев работал в Летнем саду, возможно, в роли фонтанного мастера, а после этого работал в Петергофе. Остаток жизни Ф. Васильев проработал как архитектор. Умер Васильев в 1737 году, оставив сына, талантливого архитектора, всю жизни работавшего с Растрелли. 
 
Иконостас Троицкого собора в Пскове является прекрасным памятником русского искусства, дошедшим до нас почти в первозданном виде. Он нуждается в изучении и реставрации, которая необходима уже сейчас, иначе эта жемчужина Пскова будет утрачена для нас навсегда.
 
Читать полный текст